La refotografía de Mark Klett
Hoy abrimos un nuevo tema: la refotografía. Uno de sus máximos exponentes es el fotógrafo americano Mark Klett (1952).
Mark Klett se licenció en geología en 1974, aunque estudió fotografía en la universidad de Nueva York en 1977. Vive en Arizona, donde enseña fotografía en la universidad del estado de Arizona. Sus fotografías documentales revelan la diversidad de paisajes y entornos del sudeste de Estados Unidos.
La perspectiva artística de sus paisajes del este de America comenzó con el proyecto “Rephotographic Survey Project” en 1977. Refotografíó paisajes visitados en los primeros viajes fotográficos al este de America entre 1860 y 1870. Los fotógrafos del siglo XIX encontraron una gran trascendencia en la grandiosidad del Este americano.
En 1878, Muybridge, realizó una panorámica de 360 grados de la ciudad de San Francisco desde la cima de la calle California. En 1990, Klett revisitó la zona con la idea de realizar la refotografía de la panorámica de Muybridge. Como el entorno y perfil de la ciudad había cambiado, realizó dos panorámicas, presentadas como una acordeón: una ciudad/ dos visiones, constatando la evolución de la ciudad.
Lo mismo ocurrió con las fotografías que tomó comparando los escenarios después del terremoto de San Francisco y tal como eran en el 2006. Este trabajo se tradujo en un libro: After the ruins.
En el año 2010, Klett visitó Barcelona para realizar un encargo del Arxiu Fotogràfic de Barcelona: refotografiar la ciudad de Barcelona. Analizó grabados del siglo XVI y fotografías de Charles Clifford y Jean Laurent realizadas en 1860 y 1870, para previsualizar lo que podía encontrarse en la ciudad.
En una entrevista que le hicieron en QUESABESDE.com, dice:
“Se trata de una perspectiva en el tiempo, pero podría haber más”, ya que, en efecto, cada instantánea podría haber sido otra distinta. Son además “fotografías con mucho detalle”, pero dada la naturaleza del proyecto “podrían tener mucho más y ser de mayor tamaño”.
“La escala de las fotografías que componen el ‘collage’ se adapta a la escala de la imagen de base”, de forma que en la toma existe una sensación de continuidad espacial. El autor insiste además en el hecho de que “cada una de las imágenes individuales puede ser sustituida con el tiempo por otros fotógrafos, de manera que en unos años esta panorámica podría ser totalmente distinta”. Se trata, pues, de una fotografía abierta, capaz de evolucionar con la propia ciudad.
A su vez, expone hasta el 8 de marzo en la galería Tagomago de Barcelona “Time Studies”. Expone diferentes series como “Charting the canyon”, la última serie realizada con Byron Wolfe en el Gran Cañón. Con su estilo, las imágenes superponen paisajes con o sin figuras fotografiadas en el mismo lugar en diferentes siglos.
Os dejo el enlace donde se puede ver el trabajo completo sobre el Gran Cañón:
También un enlace a una entrevista muy interesante donde explica el concepto de la refotografía:
http://places.designobserver.com/feature/rephotography-mark-klett/28668/
Y finalmente un video de la exposición que tiene en estos momentos en la galería Tagomago:
Y si..¿ refotografiamos los lugares de nuestra infancia?……… disfrutad!
Ui, vaya un concepto interesante, mas allà del Collage…
¡Que suerte haber podido estudiar fotografía! en Suiza no existe facultad para hacerlo, creo que en España tampoco.
Cris, gracias por haber iniciado esta pág. didáctica e informativa Materiagris. Me llega el acceso a mucha información fantástica…
En Catalunya existen varios lugares que puedes estudiar fotografía como estudios reglados: en Terrassa y en Barcelona en la Escuela industrial, además de escuelas privadas que dan buena formación como Grisart o IDEP.
Seguimos.